lunes, 1 de octubre de 2012

LUZ,DANIELA,GABY, NEFTALI- BITÁCORA 4


DIBUJO DE EXPRESIÓN

BITÁCORA Nº 4

2-OCTUBRE-2012
PROFA.  MABEL LARRECHART
FONSECA ROCHA DANIELA
 GUZMÁN GABRIELA 
JARAMILLO RAMÍREZ LUZ
NEFTALI

TEMA
Naturaleza Muerta Formas Naturales y Artificiales.


DESCRIPCIÓN

1º Ejercicio:  Textura de ritmo
                       No decorar ni rellenar (exploración del instrumento)
                       Trazar según la canción
Cualquier trazo
                       ½ pliego de Papel Bond
Tres plumones negros GRUESOS.
Uso de las dos manos al mismo tiempo
En una mano dos plumones y en la otra uno.

2º Ejercicio:  Contraste de valor tonal
                       Bocetos en Sketchbook con pluma
Reflejos y proyección de sombra
Primero línea y después achurado
Marcar zonas de luz, de sombra e intermedias. (pasaje de valor)

3º Ejercicio: Dibujo ciego
                       Plumón negro GRUESO
                       ½ pliego de papel bond
                       Sin mirar el caballete
Sólo línea
Elegir un dibujo y corregirlo con achurado

4º Ejercicio: Dibujo de contraste
                       Lápices de diferentes medidas
                       Sobre Sketchbook
                      

PROCESO DE TRABAJO

DANIELA

               Textura de Ritmo                                                  Bocetos
         

                       Dibujo ciego                                          Dibujo de contraste
         

LUZ

                 Textura de Ritmo                                               Bocetos
          

               Dibujo ciego                                   Dibujo ciego corregido con achurado
       
                                                       
                                                             Dibujo de contraste
                                                

GABY

                                                                Textura de Ritmo 

      BOCETOS








                       










                      Dibujo ciego                                                             Dibujo de contraste

REFLECCIÓN



La textura de ritmo nos ayudó a calentar las dos manos, haciendo que nuestro trazo se soltara y corriera con mayor fluidez.

Fue muy interesante el comenzar a trazar la composición con achurado, pues era así como las formas iban cobrando vida, fue un poco más fácil distinguir el valor tonal cuando se apagaron las luces del salón pues las sombras y los puntos de luz destacaban.

En el ejercicio de dibujo ciego, costó un poco de trabajo resistirse a mirar el caballete pues uno esta acostumbrado a ello, pero sólo así es que pudimos darnos cuenta de que tan ubicada teníamos nuestra idea de proporción al momento de no poder ver el lienzo de papel y tener que trazar la composición.


CONCEPTOS APRENDIDOS


Línea de Borde    - Línea que delimita a una figura.

Valor tonal           - Se refiere a la luz y sombra

Alto contraste      - Diferencia perceptible entre áreas brillantes y oscuras    de una impresión fotográfica.

Achurado                        - Sombreado con líneas

Bitacora. Jezabel Quintana, Mariana Sanchez, Victor Soriano, Rafael Samperio

Tema: Naturaleza Muerta Formas Naturales y Artificiales.



Ejercicios:
1.     Primero en media hoja bond y escuchando una canción, creamos nuestro ritmo, teniendo dos plumones en una mano y uno en la otra. Este ejercicio duró aproximadamente tres minutos.
2.     Luego en el Sketchbook, con un modelo de frutas y botellas, creamos bocetos de estas figuras; igualmente en estos, elegimos una figura específica, para que luego de dibujarla, se marcaron las zonas de luz y sombra.
3.     Después hicimos dos “Dibujos ciegos” en media hoja bond, que fue de hacer la figura sin ver el papel, donde marcamos todo lo que veíamos del modelo completo.
4.     Finalmente se escogió el mejor dibujo ciego, para luego editarlo, mirando el modelo, solo que marcamos las zonas de luz y sombra, pero sin marcar el contorno de las figuras.

Recorrido visual
Se toma un elemento del modelo, y de ahí salen las demás figuras.
Figura y fondo
Estímulo más próximo.

Artísticamente la luz desempeña un papel esencial y no solo por afectar nuestra visión física sino también la simbólica. El arte consiguió sobrevivir históricamente a estos escrúpulos filosóficos y morales tratando de disimular o atenuar este condicionante de ser una simple ilusión o engaño. Por ello, aunque es casi imposible plantearse una representación visual sin su envés sombrío, fue en el mundo moderno cuando comenzó el arte a explotar sin cortapisas este asunto crucial, que alcanzó su punto álgido cuando se dramatizó el meollo temporal de la vacilante luz.
 Ese punto álgido es lo que llamamos claroscuro, que consiste no sólo en constatar que todos los cuerpos materiales iluminados proyectan sombras, sino enfocarlos mediante haces luminosos artificiales para provocarlas y extraer su potencial expresivo e intimidatorio.
 En este sentido, desde la segunda mitad del siglo XVI hasta ahora mismo la dialéctica luz-sombra no ha dejado de explotarse e incluso se ha mecanizado con una tecnología cada vez mas sofisticada. En el mundo contemporáneo significativamente las artes antes llamadas plásticas se denominan visuales con todo lo que ello comporta de pura luminotecnia.
Proceso de trabajo.








Reflexión
La luz, sea natural o sea artificial, produce sombras en los objetos y éstos, a su vez, la proyectan sobre lo que les rodea, el considerar las líneas caídas y darle volumen a las piezas fue para que las estudiaramos en directo y ver como forman entre ellas mas sombreas.
Conclusiones
Un objeto siempre debe tener luces y sombras, para dar le volumen, siempre vienen de un lado y la proyectan hacia otro cosa, como una pared o mesa, sábana que aquel día fue el caso.







Mariana Amezcua Kennedy


DIBUJO DE EXPRESIÓN
BITACORA NO. 5
PREOFESORA: MARIBEL LARRECHART
2 OCTUBRE 2012
MARIANA AMEZCUA KENNEDY
NELLY ATACH MUSTRI
MICHELLE ASSOLIN BUDEBO


Naturaleza Muerta
Formas naturales y artificiales

Conceptos:
·         Contraste de luz: Se denomina contraste de luz o contraluz al efecto que se obtiene al colocar figuras en un cuadro o dibujo en tonalidades oscuras, recortadas sobre una fuente de luz pictórica. 
·         Contraste de sombra: oscuridad creada por la fuente detrás del objeto.
·         Valor tonal: brillantez propia del color.
·         Color (matiz): el grado en el cual un estímulo puede ser descrito como similar o diferente de los estímulos como rojo, amarillo y azul.
·         Composición: distribución o disposición de todos los elementos que incluiremos en un diseño o composición, de una forma perfecta y equilibrada.
·         Achurado: Creación de efectos de tonos o sombreados con líneas paralelas estrechamente separadas.

Ejercicios:
·         Bocetos: rápidos, pequeños, establecer formato
·         1° con línea
·         Agregar achuradas

Dibujo Ciego
·         Sin mirar el papel
·         Solo observar la composición
·         Desplazarse por el campo gráfico
·         Escala/ línea

Dibujo de contraste: luz y sombra con lápices negros y graduaciones

Descripción:
En el primer ejercicio realizamos varios bocetos en el sketchbook copiando el modelo de botella de vino y manzanas.
En el segundo ejercicio dibujamos sobre el caballete con plumón grueso el modelo de las botellas pero esta vez sin mirar la hoja, únicamente mirando el modelo. Este ejercicio lo hicimos dos veces. 
El tercer ejercicio hicimos sobre un medio pliego con plumón el modelo de los vinos utilizando la vista hacia el papel y el modelo.


Proceso de trabajo:
Mariana Amezcua Kennedy


  

Conclusión:
En estos ejercicios aprendimos a como diferenciar los diferentes contrastes que tiene un objeto (luz y sombra), usando achurado en los primeros bocetos lo cual fueron hechos con plumón o pluma negra.
El dibujo ciego fue un poco más complicado, ya que no nos quedaba como esperamos por el simple hecho de que no podíamos voltear a ver nuestro papel para copiar. Pero al final salió un poco mejor ya que lo arreglamos con achurado, utilizando los mismos conceptos de luz y sombra.

bitacora karen becerra macias


Dibujo de Expresión
Bitácora #5
25/09/2012
Mabel Lerrechart
Karen Becerra Macías
 
Tema: Naturaleza muerta (formas naturales y artificiales)


v  Material:
ü  Papel bond (tabloide)
ü  Sketchbook.
ü  Plumón negro grueso y mediano
ü  Lápiz (HB,2B,4B,6B, 8B)
ü  Manzanas
ü  Peras
ü  Botellas

v  Reglas de taller:
ü  Clase 80% de asistencia
ü  Tolerancia de 10 min
ü  No comer en clase
ü  Respeto mutuo, profesor alumno, alumno profesor, alumno con alumno.

v  Descripción:
Los ejercicios realizados en clase, tres consistían en el modelo que teníamos ubicados en el centro del salón.
v  Proceso de trabajo:
a). En el primer ejercicio realizado en la clase fue el calentamiento en el cual al escuchar una cancion trazando en el papel con tres plumones gruesos en medio pliego de papel bond en el cual teniamos que utilizar dos plumones en una mano y uno en la otra al ritmo de la cancion mover la mano creando un ritmo en todo el papel.
b). El segundo ejercicio realizado en la clase fue el de bocetos en el cual consistia en que sea rapido trazo fluido utilizando pluma y el sketchbook, los bocetos eran sobre el modelo que teniamos al centro del salon el cual tenia botellas,manzanas y peras. Unos bocetos eran simples y en otros agregar achurados.
c). El tercer ejercicio realizado en clase fue el dibujo ciego en el cual teniamos que trabajar sobre medio pliego de papel bond, sin ver el papel teniamos que trazar lo que veiamos (modelo en el salon), intentando utilizar todo el campo grafico, despues de un tiempo determinado trabajamos sobre el mismo boceto que realizamos pero ahora mirando al papel y corrigiendo con texturas el modelo.
d).El cuarto ejercicio realizado en clase fue el de contrastes en el cual en el scketchbook era primero realizando el boceto del modelo y con lapices mas suaves fuimos remarcando la sombra de acuerdo a como tenia el modelo los contrastes. Eligiendo una sola parte del ejercico para darle profundidad deacuerdo a las sombras.

Conceptos:
ü  Sombra: Color oscuro con que se representa la falta de luz o la oscuridad en un dibujo o pintura para obtener un efecto visual de volumen o perspectiva.
ü  Luz: zonas de claridad en un dibujo.
ü   Contrastes: es un fenómeno con el que se pueden diferenciar colores atendiendo a la luminosidad, al color de fondo sobre el que se proyectan.
ü  Achurados: Efectos de tonos o sombreados con líneas paralelas estrechamente separadas.
ü  Composición: Cosa que se compone, especialmente de modo ordenado o armonioso.
ü  Color:  Impresión que producen en la retina los rayos de luz reflejados y absorbidos por un objeto

v  Conclusiones:
Los ejercicios realizados en clase nos an ayudado a tener mas confianza en nuestro trazo y al realizar nuestras texturas, conocer el campo grafico y a ser mas observadores en cuanto a los matices de una composión en el cual vemos las diferentes tonalidades.

v  Biografia:


imagenes karen